Bland de många violinister som den sovjetiska musikskolan gav till världskulturen, intar Kremer en speciell plats. Talang, multiplicerad med en enorm förmåga att arbeta, plus en tydlig social position - alla dessa egenskaper har vunnit honom stor prestige över hela världen. Det viktigaste som skiljer Gidon Kremer från början av hans uppträdande verksamhet är önskan om semantisk rikedom, för att upptäcka nya aspekter av andlighet.
Detta uttrycks i urvalet för framförande av verk av kompositörer som letade efter nya former - ovanliga och originella. Samtidigt är han i framförandet av violinklassiker en virtuos i ordets högsta bemärkelse.
Fjärde generationens violinist
Han tog upp ett instrument för första gången när han var fyra och ett halvt år gammal. Gidon Kremer säger ofta att hans öde var beseglat innan han föddes. Alla i familjen var violinister och förmågan att spela musik fördes vidare på den genetiska nivån. När en son dök upp i Riga i februari 1947 i familjen Marianna Karlovna och Markus Filippovich Kremer, verkade valet av en karriär som musiker naturligt för honom.
Modersfar - Karl Brückner - var känd i Europaviolinist och musikolog, och i Riga - professor vid konservatoriet. Han föddes också i en musikerfamilj, i Tyskland, och när nazisterna kom till makten tvingades han emigrera först till Estland, sedan till Lettland. Kanske kan man, i både den landsförvisade farfaderns och faderns öde, vars familj bestod av mer än 30 personer - offer för Förintelsen, se ursprunget till Gidons politiska övertygelse, som alltid protesterade mot statens våld mot en individ, mot aggressiva nationell politik på alla nivåer.
School of Excellence
Gidon Kremer ansåg alltid sin far som sin första lärare. Från honom tog han grundkonceptet att framgång endast kan uppnås genom hårt arbete. Enligt Markus Filippovich måste tekniken att spela fiol vara behärskad vid 16 års ålder, annars är det för sent. Därför har många timmars klasser dagligen blivit bekanta för den berömda musikern från tidig barndom. Han började få en metodisk musikalisk utbildning genom att studera vid musikskolan i Riga. Emil Darzin.
1965 flyttade han till Sovjetunionens huvudstad och gick in på Moskvas konservatorium, där han blev elev till den briljante violinisten David Oistrakh. Redan från början av sina studier väljer den unge studenten att framföra de mest tekniskt komplexa styckena, och när han tog examen från konservatoriet har han gjort sig berömmelse som en riktig virtuos, som kännetecknas av en speciell musikalitet och ett djup. av förståelse för både klassiska mästerverk och nya trender inom violinkonst.
Första bekännelsen
I examensåretklass av den store Oistrakh, 1969 deltar Gidon Kremer i violintävlingen i Genua. Tävlingens program inkluderar bland annat framförandet av Paganinis nyckfulla, vars namn denna berömda tävling bär. Den unga sovjetiske violinisten vann första pris. Samma år vann han andra priset i den traditionella artisttävlingen som hölls i Montreal och saknade Vladimir Spivakov på första plats.
Det viktigaste steget i utvecklingen av musikerkarriären var Tjajkovskijtävlingen i Moskva. 1970 vann Gidon Kremer första pris bland violinister. Foton av den unga artisten publicerades av alla ledande musikpublikationer i världen. En magnifik seger i den gjorde den unga violinistens namn riktigt populärt. Kremers aktiva konsertverksamhet började med honom på scener över hela planeten.
Emigrant
Han ansåg sig aldrig vara en öppen dissident, och i hans tal kan man fortfarande känna sig likgiltig för kulturen i landet som kollapsade i början av 1990-talet, och det som blev Sovjetunionens arvtagare. Men han försökte aldrig passa in i det officiella sovjetiska livet, som reglerades av instruktioner från tjänstemän och ideologiska organ. Bland musiken som han valde att framföra, finns det många som inte rekommenderades av ledningen, många verk av dem som tillhörde de skamrade sovjetiska och reaktionära västerländska kompositörerna.
Han var vän med Alfred Schnittke, var den första artisten av hans musik. Han spelade Sofia Gubaidullina, Edison Denisov,Giya Kancheli - kompositörer vars verk inte passade till form och innehåll inom ramen för ideologiskt korrekt konst. Violinisten, som var pristagare i ett flertal internationella tävlingar, tilldelades inga officiella titlar i sitt hemland.
1980 var Gidon Kremer bland dem som lämnade Sovjetunionen och vars namn förbjöds i landet. Violinistens biografi har sedan dess förknippats med Tyskland. Den första konserten i hemlandet efter uppehållet ägde rum bara tio år senare.
Priorities
Han hänvisar till musiker som ser underhållning och avkoppling som den mest obetydliga funktionen av sin konst. Med tanke på att allmänheten är oförmögen att uppfatta musik som skiljer sig från de hajpade och beprövade samplen, anser han vara stötande för henne. På grund av detta krockar Kremer ofta med de skivbolag och konsertarrangörer som inte vill riskera allmänhetens uppmärksamhet genom att erbjuda ovanliga och experimentella verk, musik som kräver en viss mental och andlig ansträngning.
Violinklassikerna förblir för honom huvudmaterialet för konsertverksamhet. Musikälskare uppskattar hans unika läsning av verk som klassats som populära. Samtidigt talar Gidon Kremer om Schnittke, Gubaidullina, Astor Piazzolla, Philip Glass som musikaliska toppar som inte är mindre betydelsefulla än Bach, Beethoven eller Tjajkovskij. Att leda lyssnare på väg till dem är en uppgift värdig alla seriösa artister.
Guadalini, Stradivari, Guarneri,Amati
Den berömda virtuosen Kremer sa en gång att han inte kände sig beroende av instrumentet, att han hade erfarenhet av att spela moderna violiner. Samtidigt framhåller han den speciella kopplingen mellan musikern och hans instrument, som ibland är mystisk. Harmonin i dessa relationer gör att du kan uppnå verklig magi, säger Kremer. Gidon Markusovich konstaterar att han hade turen att spela enastående samplingar framförda av riktiga genier.
Fiolen, gjord av Giovanni Battista Guadalini, ärvdes från sin farfar, Karl Brückner. Hon hjälpte honom att vinna Tjajkovskijtävlingen. I hans liv fanns Stradivari och Guarneri violiner, som han gav till musikerna från den berömda kammarorkestern "Kremerata B altica" skapad av honom. Idag spelar han ett ännu äldre instrument, skapat 1641 av Nicolò Amati.
På farten
Han flyger konstant. Många solokonserter, framträdanden med unga b altiska musiker samlade i "Kremerata B altika" åtföljs av ständig framgång. Han uppfann och organiserade kammarmusikfestivalen i österrikiska Lokenhaus, som har funnits i mer än tre decennier. Kremer har publicerat flera böcker med självbiografisk prosa, han reagerar aktivt på de viktigaste händelserna, inklusive de som ägde rum i Ryssland.
"Till denna dag lär jag mig att… leva!" – så skrev Gidon Kremer i en av artiklarna. Musikerns personliga liv verkar också vara ganska harmoniskt. Döttrar - Anastasia och populär iDen ryska skådespelerskan och TV-presentatören Lika Kremer, - enligt honom, fortsätter att glädja sin far tills nu. Musikern planerar att flytta till en permanent bostad i sitt historiska hemland, utan att bromsa takten i aktiv kreativ verksamhet.
