En stor japansk arkitekt, vars arv är ovärderligt, har alltid varit en av de människor vars kreativitet inte begränsas av den nationella kulturen. En enastående utövare som designade unika byggnader, kopplade samman den orientaliska smaken med det moderna västerländska livets ohämmade rytm. Kenzo Tange är efterträdaren och efterföljaren till den store Le Corbusier. Han gjorde ett stort bidrag till utvecklingen av modern arkitektur i Japan, och hans mästerverk har blivit en förebild för amerikaner och européer.
Japanska traditioner och europeisk erfarenhet
Född 1913, den begåvade japanen får en specialutbildning vid University of Tokyo. Senare studerar han arkitekturens grunder i den berömda arkitekten K. Maekawas ateljé
. Det är konstigt att han, efter att ha fötts i en japansk miljö, behåller ett stort intresse för Europas kultur under hela sitt liv. Trots Kenzo Tanges anslutning till nationella traditioner, hans arkitektoniskaverken förstoras. Och sådana dimensioner krävde nya material och strukturer, vilket gjorde att byggnaderna kunde överleva på öar som ligger i seismiskt farliga områden. Alla skyskrapor skapade av en briljant hantverkare uppfyller kraven på tillförlitlighet och följer kanonerna för traditionellt japanskt bostadsbyggande.
Internationellt erkännande
Bildandet av arkitekten ägde rum under den period då staten Japan besegrade, och hans verksamhet började i mycket svåra tider för folket med att begränsa fredlig konstruktion. Arkitekten får internationellt erkännande som författare till översiktsplanen för återställandet av det lidande Hiroshima efter atombombningen av de amerikanska väpnade styrkorna. Under återupplivandet av staden, utplånad från jordens yta, uppstår idén om att skapa ett minnesmärke på den plats där den lilla staden led mest. Hiroshima är hörnet där geniet tillbringade sin ungdom, och den fruktansvärda katastrofen blev hans personliga tragedi: han förlorade sina föräldrar.
minnesmärke över offren för bombningen
Arkitekt Kenzo Tange, som vann tävlingen, erbjuder en ny tolkning av rymden. Den visade silverbyggnaden ligger på en svag sluttning och reser sig över marken och täcker gården med sina "vingar". Och på platsen för explosionen förblir ett tomrum. Den japanska modernismens verk påminner eftervärlden om det mänskliga livets bräcklighet, och ljudet från begravningsklockan, som bryter tystnaden, tilltalar vårt minne. Allt i ett enormt minnesmärke med ett asketiskt museumsrum, vars kropp verkar sväva i luften,genomsyrad av sorg och respekt för de oskyldiga offren.
Arkitektensemblen var skaparens första mästerverk, som tillförde något nytt till arkitekturens utveckling.
Nya sätt att utveckla arkitektur
Stadens återuppbyggnad efter kriget ger Kenzo Tanga världsberömdhet. Han blir mästaren över tankarna hos kreativ ungdom, som glömmer andra arkitekturledare. Snart är den unge stadsplaneraren inbjuden till en kongress i Storbritannien. Även om han förblir en anhängare av modern arkitekturs idéer, letar japanen alltid efter nya sätt att utveckla den och strävar efter enkelhet och funktionalitet, vilket ger liv åt organiska verk.
Grunden för hans arbete är att skapa en multifunktionell stadsmiljö som kan förvandlas och växa.
Komplex av idrottsanläggningar
Mitten av 60-talet av förra seklet blir storhetstid för ett geni. Japan är värd för de olympiska spelen, och idrottsarenor byggs enligt projekten av en begåvad kreatör, där huvudstrukturen är en kabelstag (hängande). Det böjda, icke-hörniga armerade betongtaket frammanar ryggar av fantastiska fiskar eller bottnar på kapsejsade fartyg. Här manifesteras en syntes av japanska traditioner och europeisk erfarenhet. Den futuristiska ensemblen, som har blivit en viktig del av naturen, behåller andan av en typisk lantlig trädgård med stenkompositioner och en trädkult.
Alla byggnader skapadesrymlig pittoresk park, perfekt kompletterar varandra, och själva olympiska komplexet, som har fått stor berömmelse, kallas höjdpunkten av mästarens karriär.
St. Mary's Cathedral (Tokyo)
1964 börjar Kenzo Tange, vars design är enkel och komplex på samma gång, arbetet med katedralen. Han designar ett katolskt religiöst landmärke i form av ett avlångt latinskt kors. Det genomträngande solljuset fyller templet med den gudomliga välsignelse som församlingsmedlemmarna är så ute efter. Väggarna i det arkitektoniska monumentet är böjda och liknar uppblåsande segel, vars kanter är upphöjda. Märkligt nog, oavsett var solen är, ger dess strålar alltid effekten av ett livgivande kors inuti strukturen.
Katedralen, byggd för över 50 år sedan, ser modern ut även nu. Mystiskt attraktivt ser det ut som ett rymdskepp som svävar upp i himlen. Fasadens glänsande rostfria stål står i kontrast till den grå betong som används i interiören.
Reser sig ur ruinerna
År 1965 gav elementen ett förkrossande slag mot det mysiga Skopje - Makedoniens huvudstad. En kraftig jordbävning förstör det administrativa centret, och FN utlyser en tävling för att skapa en stadsplan, som vinns av den japanske arkitekten Kenzo Tange. Några år senare, i ruinerna, dyker kraftfulla betongkonstruktioner upp, designade av en enastående arkitekt som kan allt om att bygga i en seismiskt farlig zon.
Metabolism Mastermind
Japansk arkitektur blir världsledande inom innovativa koncept. Arkitekter som har utvecklat en ny riktning (metabolism) ser en levande organism i den framtida byggnaden. Landets traditionella filosofi kombineras med innovativa idéer och de modernaste materialen. Metabolisternas främsta inspiratör är erkänd som en inflytelserik mästare som själv inte tillhör denna trend.
Ett djärvt experiment
Klassikern har förvandlats till en riktig patriark av japansk arkitektur och designar planen för världsutställningen (EXPO-70). Kenzo Tange arbetar under svåra förhållanden: han delar upp territoriet med en mycket svår kuperad terräng och en stark sluttning i två delar med en gigantisk paviljong, som han själv uppfann.
Händelsens stora torg, som blev centrum för kompositionen, organiserade resten av utrymmet runt sig själv, så det var ingen slump att det var täckt med ett tjockt tak. Territoriet med flera nivåer visade sig vara skyddat från vädret, och därmed skapades intrycket av enhet. En konstgjord sjö anlades i mitten av utställningen, runt vilken paviljonger växte och japanska trädgårdar anlades i norr.
Framtidens stad
Bredvid huvudentrén dök Solens torn och själva utställningshallen upp och under taket fanns tre nivåer – underjord, mark och luft, som symboliserade dåtid, nutid och framtid. Det visade sig vara en idealisk stad med egen infrastruktur. Kenzo Tange hoppades att utställningen efter evenemanget skulle bli grunden för uppkomsten av en ny bosättning, men drömmar är inte avseddablev verklighet.
Men framtidens flernivåstad representerade en verkligt global prestation och hade en enorm inverkan på europeisk arkitektur. Japan imponerade med de mest vågade experimenten, som överskuggade allt som skapades av andra länder när det gäller tekniska egenskaper och speciell uttrycksfullhet. Sedan dess har japanska arkitekters auktoritet blivit obestridlig.
Förebild
Framtidens arkitekt, Kenzo Tange, som gick bort 2005, skapade fantastiska mästerverk. Markerade med god smak passar de harmoniskt in i landskapet. Naturligtvis tog urbanisten oftast företräde framför arkitekten i arbetet av en enastående mästare som var mer förtjust i att skapa hela komplex som förändrar miljön än enskilda byggnader.
Den lysande skaparen betraktade arkitektoniska verk som en levande organism och gjorde allt för att uppnå harmoni mellan den konstgjorda miljön och den naturliga miljön. Kenzo Tange, i vars verk hans unika stil gissas, överraskar med subtiliteten i uppfattningen av världen. Det här är ett fantastiskt exempel på hur en rebell, som protesterar mot etablerade traditioner, har blivit en levande klassiker och en förebild för en ny generation stadsplanerare. 1987 års Pritzkerpristagare utvecklade många koncept som inspirerade utvecklingen av världsarkitekturen.
Det största problemet i japanernas arbete är den sociala betydelsen av de designade byggnaderna och deras inverkan påmänniskors liv. Han hittar former som tilltalar hjärtan och berör själens hemligaste strängar.
