Ingen lär ett barn att prata med livlösa leksaker och föremål, men han pratar med dem, och till och med på fullt allvar. Ingen lägger stor vikt vid det faktum att en person, även som vuxen, fortsätter denna kommunikation med den livlösa världen. Och när han ännu en gång svor vid en frusen dator eller stryker sin älskade bils kaross med tacksamma ord, gör han det så uppriktigt att frågan ofrivilligt uppstår: "Varför ett sådant behov av att förse den objektiva världen med levande varelsers egenskaper? " För att göra detta måste du först och främst veta vad identitetsstöld är.
Personifiering av själen
Uttrycket "personifiering" (eller personifiering) i sig har latinska rötter, är stilistiskt och betyder "återupplivandet" av abstrakta eller livlösa föremål. Men är animeringen av en sådan plan alltid bara en stilanordning? Men det beror på en persons världsbild och världsbild. Om han uppriktigt tror att allt i världen har sin egen själ, då talar vi om animism (animation av levande och livlös natur), och sedan porträtterad av författarenföremål är en manifestation av hans animistiska världsbild. Detta måste alltid beaktas, därför är det möjligt att tydligt bestämma vad personifieringen i ett visst verk är: stil eller världsbild - bara baserat på författarens personlighet. Om du väl känner till Goethes eller Tyutchevs arbete, kan deras exempel på naturens personifiering inte på något sätt betraktas som en enkel litterär anordning. Dessa poeter har en speciell syn på världen: Goethes är romantisk, Tyutchevs är filosofisk. Förresten, Fyodor Ivanovich har till och med en dikt om detta ämne, där han talar om naturen på ett sådant sätt att den har en själ och frihet, och kärlek och ett språk - du behöver bara känna och förstå allt detta.
Behovet av att "animera"
Och vad är personifiering i rysk (och inte bara) folkkonst? När allt kommer omkring, vilken genre du än tar, är vem som helst full av animation av allt som finns och det mytiska. Är det inte härifrån och inte på grund av detta genminne som människors behov av att prata med föremål kvarstår? Detta fenomen kan inte kallas en stilistisk enhet. Detta är ett bevis på materiens oskiljaktighet (gemenskap), oavsett dess levande eller livlösa manifestation. Solen skrattar alltid med oss, regnet gråter, snöstormen ylar och vinden smeker. Det finns helt klart en animistisk personifiering här, vars exempel har testats i århundraden och förmodligen kommer att finnas kvar hos en person för alltid.
För barn och vuxna
Det är värt att uppehålla sig mer i detalj vid vad personifiering är som en teknikfiktion. Detta är för det första allegori (stilistisk förvandling av ämnet) och allegori, som ofta används i fabler och liknelser. I dessa fall tjänar "återupplivandet" av föremål till att förmedla den instruktiva aspekten av verken till läsaren, därför väljs här de föremål som är mest lämpade för att uttrycka en viss tanke. Till exempel kan man komma ihåg krylovs fabler, oöverträffade i denna genre, som "Gevär och segel" och "Kittlet och grytan". I den moderna världen används personifiering i stor utsträckning av skaparna av tecknade serier och reklam. Om i det första fallet animerade bilar, skor och andra hushållsartiklar bidrar till barnens uppfostran: de lär dem att ta hand om och uppmärksamma allt runt omkring dem, i det andra fallet lockar "levande" choklad eller magar uppmärksamheten hos en potentiell konsument och tydligt förklara fördelarna med en viss produkt.
