Giorgio Vasari (1511-1574) föddes i en liten, mycket gammal toskansk stad Arezzo, som låg nära Florens. Han fanns kvar i århundraden som arkitekt och som en person som lade grunden till konsthistorien.
Studera och komma igång
Född in i en keramikerfamilj, blev den ljusa och kapabla tonåringen vid 12 års ålder lärling till en fransk konstnär som gjorde glasmålningar i en kyrka i Arezzo, Guillaume de Marsiglia. Tillväxten av den framtida konstnären ägde rum mot bakgrund av ständiga krig i Italien. Stadsstater fanns i den, och ingen gjorde anspråk på dess landområden. Och tyskarna, och spanjorerna och fransmännen. Men i landet fanns det en bildning av en nationell idé, bildandet av det italienska språket från många dialekter, det var stolt över de stora målare och skulptörer som utbildade Europa kände. Mästerverk av Leonardo da Vinci och Raphael har redan skapats. Den store Michelangelo arbetade också. Redan två hundra år före Giorgio Vasaris födelse uppfostrades Italien med humanismens ideal. Ett sådant "suddande" i landet påverkade bildandet av en ung man, som ivrigt absorberade alla de senaste trenderna som dök upp i landet, och andan av kärlek till frihet.
Möte medMichelangelo
En kapabel trettonårig tonåring uppmärksammades. Tack vare Michelangelo, som lade märke till honom, skickades Giorgio Vasari till den berömda konstnären Andrea del Sarto. Denna artist influerades främst av Leonardo, han var vän med Titian och Raphael. Han hade en underbar känsla för färg och färg och arbetade extremt skickligt med chiaroscuro. Från andra lärare kommer Giorgio att få erfarenhet av att rita och bygga komposition och perspektiv. Giorgio Vasari skulle senare kritisera sin lärare. Han ansåg att Andrea saknade inspiration för att skapa stora skapelser. Vasari kommer att beskriva sitt liv och berätta om sin lärares griniga fru, som förgiftade livet väl för honom och hans elever. Han kommer också att berätta att del Sarto kommer att dö under en pest. Men Vasari själv, efter att ha behärskat ritningen, kommer inte att kunna uppfatta från sin lärare förmågan att använda färg. Vasari ska studera arkitektur och skulptur med den femtioårige Michelangelo. Vasari skulle bli en biograf och vän till den store konstnären. Hur som helst kommer en mycket tillbakadragen och dyster konstnär att berätta för sin unga vän att hans bildning som skapare var influerad av Toscanas sällsynta luft och den lera som han började arbeta med under de första åren av sin lärlingsperiod.
Wandering
Den unge Vasari Giorgio beskyddas av Medici, men 1529 fördrivs de från Florens, och den sjuttonårige konstnären återvänder till sin hemstad. Och vad väntar honom? Fadern dog, det är nödvändigt att ta hand om familjen, om yngre bröder och systrar. Här tar han emot beställningar på fresker och målningar. Behov av pengartvingar honom att lämna Arezzo, bege sig till Pisa och sedan vandra runt i Italien på jakt efter arbete. Fortune log mot den unge konstnären - han träffade Ippolito de' Medici, en av hans beskyddare i Florens, och hertigen tog Vasari med sig till Rom.
Återvänd till Florens
Här arbetar han i Alessandro de' Medicis överinseende och målar 1534 sitt porträtt.
Det är i detta porträtt som målarens koloristiska svaghet är synlig. Högrenässanskonstnärer använde som regel tre färger - scharlakansröd, blå, guld (gul). Och Giorgio Vasari har en riddare i rustning som sitter på en brun pall täckt med scharlakansröd draperi. Himlen i bildens djup är ganska gråaktig, täckt av dystra moln. Bakgrunden på vilken figuren är avbildad är jämnt mörk. Håret smälter helt samman med det, det finns inte tillräckligt med mjuka övergångar av skuggorna. Rustningen lyser starkast. Teckningen är magnifik, virtuos, men den har en självständig innebörd. Ja, det är klart att detta är en beslutsam riddare som tillbringar sitt liv i sadeln och striderna, men på det hela taget är porträttet dystert och mörkt, genomsyrat av tragedi. Men så här ser målaren på sin beskyddare. I allmänhet följer Vasari inte naturen, söker inte harmoni, utan lägger allt i noggrannheten av linjer som ger volym och i överdriven uttrycksfullhet. Vasari Giorgio använder ständigt dessa tekniker. Målningar bland samtida är populära. Men de har inte bestått tidens tand och är nu av historiskt snarare än konstnärligt intresse.
Efter dödenAlessandro de' Medici Vasari redan i Bologna skapar en av sina bästa målningar "The Meal of St. George", som skildrar porträtt av hans samtida. De kommer att inkluderas i hans biografi.
Vasaris fantastiska skapelse i Florens
Cosimo I Medici beordrade Vasari att bygga ett palats som kommer att förena många tjänster i staden med vallen av floden Arno. Sedan 1560 började bygget av byggnaden som vi känner som Uffizigalleriet.
Byggnaden har en monumental pelargång och är modulär med block åtskilda av pilastrar. Under Vasaris liv tog bygget fjorton år. Det fullbordades sju år efter hans död.
Konsthistoria
Vasari Giorgios böcker var de mest värdefulla för eftervärlden. Det här är ett stort verk i fem volymer.
Den är uppdelad i delar som ägnas åt arkitektur, måleri, skulptur och är en avhandling om de tekniska metoder som används inom olika konster, och de faktiska biografierna om skaparna. Den första upplagan publicerades i Florens 1550. Det börjar med en dedikation till storhertigen av Toscana, Cosimo I de' Medici. I den här boken är Vasari först med att introducera begreppet "renässans", samt "tidig, medel- och högrenässans" och deras ursprung - "Antikvitet, medeltiden".
Hur Giorgio Vasari byggde en biografi
Baserat på romanen, redan välkänd för den samtida läsaren, skriver Vasari biografier om konstnärer som representerar italienarens stolthetnation. Han redovisar skulptörens, konstnärens eller arkitektens biografi och ger en analys och drag av hans arbete. Alla verk av skaparen måste anges. Eftersom Giorgio Vasari själv är konstnär, agerar som konsthistoriker, analyserar han sakkunnigt teckningen, skolan, sättet att utföra. För varje novell samlade författaren noggrant de minsta fakta från konstnärens liv. Varje artikel innehåller ett porträtt, ibland gjort av Vasari själv. Livskribenten försökte spåra varje konstnärs koppling till människorna. Om han beskriver bilderna av bibliska karaktärer skapade av en eller annan mästare, så försöker Giorgio Vasari koppla samman dessa bilder med konstnärens dagliga liv. Boken inleds med Giottos biografi och verk och avslutas med Michelangelo. Men andra upplagan, som kom ut arton år senare, kompletteras med rättelser, förtydliganden och nya biografier. Tot alt har cirka tvåhundra av dem publicerats. Detta verk av Messire Vasari bestämde konsthistoriens väg som vetenskap under många århundraden. Hans syn på konst har inte förlorat sin relevans än idag.
Mästaren dog i Florens 1574.
