Även om det finns hundratals skådespelerskor och skådespelare som är eller en gång ansågs vara filmstjärnor, finns bara 50 av dem med på American Film Institutes lista över de största legenderna på den amerikanska filmduken. Bland dem är Joan Crawford, vars biografi den här artikeln är tillägnad.
Childhood
Det riktiga namnet på skådespelerskan Joan Crawford är Lucille Fay Lesieur. Året för hennes födelse är okänt, men det finns bevis som tyder på att detta hände mellan 1904 och 1908.
Flickan föddes i den lilla staden San Antonio, som ligger i Texas. Hon var det tredje barnet till tvättarbetaren Thomas Lesure och Anna Bell Johnson. Vid tiden för Joans födelse hade paret, som redan hade en dotter, Daisy, och en son, Gal, redan skilt sig, så barnen uppfostrades av samma mamma.
När Lucille fortfarande var liten flyttade Anna till Lawton, Oklahoma. Där gifte hon sig med Henry J. Cassin. Mannen drev stadens operahus och satte upp föreställningar i hemmet. Han behandlade sin frus barn så bra att den framtida filmstjärnanlänge misstänkte hon inte ens att Henry inte var hennes biologiska far.
Studier
Joan Crawford, vars foto en gång prydde omslagen till 30- och 40-talens mest kända tidningar, växte upp i en bohemisk miljö. Även om hennes styvfar inte tillät henne att spela på scen, gick hon ofta på repetitioner, umgicks med truppen och dansade.
Lucilles dröm om att bli ballerina krossades väldigt tidigt, eftersom flickan en dag, när hon försökte fly från pianolektionen, hoppade från verandan och skadade benet svårt. Hon opererades tre gånger och var borta från skolan i ett och ett halvt år.
Utöver allt elände anklagades Henry Kassin för förskingring. Även om styvpappan till den framtida skådespelerskan frikändes i rätten, tvingades familjen flytta till Kansas City. Där blev paret chefer för ett litet hotell i ekonomiklass, och Lucille skickades till en katolsk internatskola. Ständiga ekonomiska problem ledde till en skilsmässa. Det gjorde att Anna började arbeta som tvätt. Hon bönföll internatskolan att låta Lucille arbeta bort sina studier genom att hjälpa kockarna och städa skolans lokaler.
Youth
Efter examen från internatskolan gick flickan in på Rockingham Academy. Men eftersom hon fortfarande inte hade några pengar, tvingades Joan Crawford kombinera sina studier med en tjänares arbete. På grund av detta bodde den framtida skådespelerskan på akademin hela veckan och återvände bara hem för helgen. Under denna period träffade flickan trumpetaren Ray Sterling, som hon hade en kort romans med.
År 1922år, under beskydd av sin klasslärare Joan Crawford, flyttade hon till Women's Stevens College i Columbia, Missouri. Men även där fick hon träna på sina studier. Snart insåg flickan meningslösheten i hennes försök att bryta sig in i människor med hjälp av utbildning och hoppade av skolan. Hon återvände till Kansas City och började arbeta på slumpmässiga platser. Men lyckan log ändå åt stackaren, och 1923 vann Joan tävlingen för amatörpopsångare i Kansas City. Segern inspirerade hennes förtroende för sina förmågor, och den framtida filmstjärnan lämnade för att uppträda på klubbar i Chicago.
Karriärstart
I Chicago tog flickan artistnamnet Lucille Lesur Crawford och började dansa i reserevyer. I Detroit såg producenten Jacob J. Schubert henne. 1924 satte han upp pjäsen "Innocent Eyes" på Broadway och bjöd dit Joan Crawford. Under arbetet med denna produktion träffade flickan saxofonisten James Welton, och de påstås ha gift sig. De unga bodde tillsammans i bara några månader, och efter uppbrottet åkte Crawford till Los Angeles.
Hollywood-debut
Tydligen föddes dottern till en tvättkvinna från Texas under en lycklig stjärna, så i Hollywood erbjöds hon nästan omedelbart en roll i filmen "Beauties". Flickan skrev på ett kontrakt med Metro-Goldwyn Pictures och tog pseudonymen "Joan Crawford". På kort tid lyckades hon få kritiker, vilket inkluderade henne på listan över de mest lovande unga skådespelerskorna 1926.
Bland hennes bästa debutverk kan varaTillskriv filmerna "Tramp, Rover, Rover" och filmen "Okänd" i regi av Tod Browning.
Framgång i stumfilmer
Det faktum att skådespelerskan Joan Crawford snart kommer att bli en av de lysaste stjärnorna i Hollywood blev tydligt efter att flickan spelat en stor roll i filmen Our Dancing Daughters. Stumfilmseran är dock över. Detta ledde till kollapsen av karriärerna för många skådespelare som inte kunde ge upp sättet att agera genom ansiktsuttryck och gester.
Joan Crawford visade sig ha en stark och uttrycksfull röst som perfekt kompletterade hennes "bild".
En ny era av film
Den första ljudfilmen med Crawfords deltagande var bilden "Handy" (1929). I den utförde skådespelerskan inte bara framgångsrikt rollen som anförtrotts henne, utan sjöng också flera sånger.
1929 gifte Joan sig med en skådespelare, och senare en av andra världskrigets hjältar, Douglas Fairbanks Jr. Detta lyckliga, till en början, äktenskap varade bara i 4 år, eftersom maken blev medveten om Crawfords affär med skådespelaren Clark Gable. Ändå, på 1930-talet, utvecklades Joans karriär ganska framgångsrikt, och hon lyckades bli en av de ledande skådespelerskorna i MGM-studion. Crawfords mest kända målningar från denna period inkluderar filmerna:
- "De stulna juvelerna".
- Kärlek på flykt.
- Grand Hotel.
- "Sadie McKee".
- "Endast utan damer", etc.
Dessutom blev skådespelerskans utseende prototypen för att skapa bilden av den onda drottningen för den berömda animerade filmenSnövit och de sju dvärgarna (The W alt Disney Company).
På 40-talet
I början av andra världskriget samlade många amerikanska skådespelare och skådespelerskor in pengar till armén. Under en av dessa resor kraschade Carol Lombard. Sedan gick Joan Crawford, vars filmer amerikaner i alla åldrar tittade på med nöje, med på att spela i stället för henne i filmen Everyone Kisses the Bride. Skådespelerskan överförde hela sitt arvode till Röda Korset och sparkade till och med sin agent, eftersom han höll inne en del av detta belopp.
1943 vägrade Joan Crawford att förnya sitt kontrakt med MGM och flyttade till Warner Bros. Det var detta företag som gjorde filmen "Mildred Pierce", för huvudrollen där skådespelerskan fick sin enda Oscar 1945. Denna framgång tog henne till toppen av den filmiska Olympus.
Dessutom, under de närmaste åren, nominerades hon ytterligare två gånger för det högsta filmpriset från American Film Academy.
Creative Crisis
I början av 1950-talet började Joan Crawford, vars filmografi vid den tiden redan omfattade ett femtiotal roller, agera i filmer allt mindre. Åldern var skyldig, liksom uppkomsten av nya stjärnor, som den 50-åriga skådespelerskan var svår att konkurrera med.
Det här hindrade dock inte Crawford från ett mycket framgångsrikt äktenskap med Alfred Steele, som vid den tiden fungerade som styrelseordförande för PepsiCo. Hon bodde hos honom i bara 3 år. Efter att ha blivit änka tillträdde Joan posten som chef för presstjänsten för den avlidne makens företag och medverkade bara ibland itv och film.
Joan Crawford och Bette Davis
Konflikten mellan dessa två damer, som är jämngamla och vinnare av Oscar, gick in i Hollywoods alla annaler. Det började redan på 1930-talet, när tjejerna inte kunde dela gentlemannen. Situationen förvärrades när Joan flyttade till Warner Bros. - till filmbolaget, som hennes motståndare ansåg nästan som hennes eget förläning. Det är svårt att räkna antalet hullingar som filmstjärnorna släpper loss på varandra i varje intervju. Men 1962 var de tvungna att spela motstridiga systrar i filmen What Ever Happened to Baby Jane? Därefter påminde många medlemmar av filmteamet med fasa vad som hände på inspelningsplatsen, allt från grova förolämpningar till fysiska övergrepp.
Även om båda skådespelerskorna hoppades på att vinna Oscars för sina roller, var det bara rivalen Joan som nominerades. Crawford var förtvivlad, vilket förvandlades till förtjusning när den gyllene statyetten "flöt" från Davis till en annan skådespelerska.
Återigen var dessa filmiska furier tvungna att träffas på inspelningsplatsen för filmen "Hush … hysch, söta Charlotte." Bette var så oförskämd att Joan var tvungen att dra sig ur rollen bara en vecka efter inspelningen.
De senaste åren
Avslutade Crawfords karriär på bioduken var bilden "Trog", som hade premiär 1970. 1974, efter ett av de offentliga framträdena med skådespelerskan Rosalind Russell, kom Joan över en tidning med ett foto från denna händelse. Skådespelerskan var förskräckt, som om hon såg sig själv utifrån. Hon tog beslutet att inte dyka upp igen.till allmänheten och vägrade att bli filmad på tv.
Skådespelerskan dog 1977 av en hjärtattack. Samtidigt led hon av cancer de sista åren av sitt liv.
Joan Crawfords barn - Cindy och Ketty - fick $77 500 vardera från sin mors testamente, vilket vid den tiden ansågs vara ett ganska stort arv.
Den adopterade dottern till skådespelerskan, som ansåg sig vara berövad, gav ut en bok med memoarer där hon anklagade henne för alla dödssynder. Även om objektiviteten i denna kvinnas bedömningar ifrågasattes, blev hennes verk en bästsäljare i USA och filmades till och med, och anförtrodde rollen som Joan Faye Dunaway.
Nu vet du några detaljer om skådespelerskan Joan Crawfords biografi. Många av hennes målningar är bortglömda, även om de är av stort konstnärligt värde, så de är värda att se, om inte annat för att få en uppfattning om de värden som den amerikanska medelklassen hade för 40-50 år sedan.
