Cary Grant är en begåvad Hollywood-skådespelare som två gånger nominerats till en Oscar. Under sin livstid ansågs han vara symbolen för jämnmod, lugn och kvickhet. Begreppet "gentleman" var oskiljaktigt från Carey. Han ansågs också vara en av de snyggaste männen genom tiderna. Grant gjorde sina mest kända roller i komedier och filmer från förkrigstiden av Alfred Hitchcock. Vad kan du berätta om stjärnans arbete och personliga liv?
Cary Grants svåra barndom
Hjälten i den här artikeln föddes i Storbritannien, eller snarare, i Bristol. Det hände i januari 1904. Ursprunget till Cary Grant är fortfarande ett mysterium. Det är omöjligt att ens med säkerhet säga om pojken är uppfostrad av sina egna föräldrar eller adoptivföräldrar. Biografer medger möjligheten att britterna, i vars hus den framtida skådespelaren växte upp, adopterade honom.
Vid tio års ålder tvingades Carey utstå den första allvarliga tragedin. Pojken förlorade sin mamma. Fram till 31 års ålder tvivlade han inte på detkvinnan dog, det är vad han hörde av sin far. Av en slump fick Grant reda på att hon led av en psykisk störning och skickades till ett sinnessjukhus. Careys pappa gifte sig snart med en annan kvinna, barnet kändes oönskat.
Vägen till framgång
Som tonåring tillbringade Cary Grant sin tid på Bristols gator. En gång gick han med i en trupp kringvandrande akrobater och följde med dem för att erövra USA.
Grants väg till berömmelse började med framträdanden i Broadway-musikaler. Snart fick han ett säreget sätt att uttala, som blev hans signum. Kritiker kallade det senare för "Mellan-Atlantic reprimand". 1932 kom den blivande skådespelaren först till Hollywood. Han skrev på ett kontrakt med Paramount Pictures.
Från dunkel till berömmelse
Cary Grant gjorde sin filmdebut 1932. Den blivande skådespelaren spelade en biroll i komedin "This Night". Hon gav honom inte berömmelse, men en början gjordes. 1932 släpptes flera fler målningar med Grants medverkan: "Syndare under solen", "Merry We Roll to Hell", "Blond Venus", "The Devil and the Deep", "Madama Butterfly", "Hot Saturday". De var mestadels melodramer.
Berömmelse kom till den stilige skådespelaren redan 1933. Carey gjorde ett så starkt intryck på stjärnan Mae West att hon insisterade på att han skulle spela hennes älskare i She Treated Him Unfairly och I'm No Angel. Efter utgivningen av dessa målningar smakade Grant förstverklig ära. Ett charmigt leende, en fräck blick - publiken kunde inte förbli likgiltiga.
En filmkarriärs storhetstid
Cary Grants biografi visar att det första kontraktet han skrev på med Paramount Pictures gick ut 1935. Skådespelaren undertecknade omedelbart ett nytt avtal efter att ha lyckats uppnå oerhörda förhållanden. Grant förhandlade för sig själv rätten att delta i konkurrerande företags projekt. Följaktligen kunde Carey självständigt kontrollera valet av roller för sig själv. Denna självständighet vände alla studior emot honom. Ingen åtog sig att lobba Grants intressen vid Oscarsgalan, så skådespelaren fick aldrig priset. Carey uppnådde inte bara självständighet. Grant insisterade också på att få bet alt en procentandel av avgifterna från filmerna han spelade i.
I slutet av 30-talet spelade skådespelaren främst i komedier, eller snarare, i farser. Intressant nog var det denna genre som Grant ansåg vara den svåraste för en skådespelare. På 1930-talet deltog han i inspelningen av filmerna nedan.
- "The Accused".
- Eagle and Falcon.
- "Ship of Players".
- "Alice i Underlandet".
- "Prinsessan i trettio dagar".
- "Born to be bad".
- "Kysss och sätt på läpparna."
- "Damer borde lyssna."
- "Kom in fru."
- Wings in the Dark.
- "Sista utpost".
- "Sylvia Scarlett".
- "Stora bruna ögon".
- "Suzie".
- "Amazing Adventures".
- "Bröllopspresent".
- "Närdu är kär.”
- "Topper".
- New York Darling.
- "Raising a Baby"
- Den fruktansvärda sanningen.
- "Semester".
- Ganga Din.
- "Bara änglar har vingar."
- "Endast i ord."
filmer från 40-talet
På 40-talet var Cary Grant fortfarande efterfrågad. Hans filmografi fylldes fortfarande aktivt på.
- "Hans flickvän fredag."
- "Min älskade fru."
- The Howards of Virginia.
- Philadelphia Story.
- "Penny Serenade".
- "Mistanke".
- "Hela staden pratar."
- "Once Upon a Honeymoon".
- "Mr. Lucky".
- "Destination Tokyo".
- Once Upon a Time.
- "Arsenik och gammal spets."
- "Bara ett ensamt hjärta."
- "Natt och dag".
- "Notorious".
- "En ungkarl och en flicka".
- "Biskopens hustru".
- "Mr Blandings bygger sitt drömhem."
- "Varje tjej borde gifta sig."
- Soldat i kjol.
Det var på 40-talet som Grants samarbete med Alfred Hitchcock började. Men skådespelaren, som tidigare, föredrog komedier. Den här mannen lyckades lägga till den nödvändiga andelen humor även till Hitchcocks thrillers. Den berömda regissören, som aldrig dolde sin motvilja mot skådespelare, gjorde ett undantag bara för Grant. Han ansåg Cary vara en värdig person, behandlade honom med respekt.
Ljusa roller
Nämn Careys bästa filmerGrant är mycket svårt. Den begåvade skådespelaren behandlade var och en av sina roller ansvarsfullt. Han lade sin själ i alla sina karaktärer. Carey spelade en av sina mest kända roller i The Philadelphia Story med Katharine Hepburn. Bilden berättar historien om den vackra Tracy (Hepburn), som är skild och förbereder sig för att gifta om sig. Hennes utvalde är chefen för hennes fars oljebolag. På tröskeln till bröllopet tillkännages dock Tracys exman (Grant). Han har med sig två journalister som ska bevaka high society-händelsen i den "gula" pressen.
Det är omöjligt att inte nämna bilden "Only a Lonely Heart", för rollen där Grant nominerades till en Oscar. Han skapade en levande bild av sonen till butiksägaren, som hamnar i en obehaglig historia av kärlek till sin mamma.
I komedin "Arsenic and Old Lace" spelade Grant briljant teaterkritikern Mortimer. Hans hjälte är den enda rimliga medlemmen i en galen familj. Hans mostrar, som har ett kristallklart rykte, dödar faktiskt ensamma människor och gömmer liken i källaren i sitt eget hus. Mortimers galna bror, som tror att han är president Roosevelt, hjälper dem i detta.
Naturligtvis kan Alfred Hitchcocks filmer, där skådespelaren spelade huvudrollen, inte ignoreras. "Mistanke", "Notoriety", "Catch a Thief", "North by Northwest" - alla dessa bilder kan inte inkluderas i listan över de bästa banden med hans deltagande. I filmen To Catch a Thief spelade Carey briljant den före detta tjuven John Robie, med smeknamnet Katten. Karaktären är misstänkt för en serie juvelstölder,men han lyckas rättfärdiga sig själv.
positiva roller
Vad mer kan du säga om Cary Grants filmer? Överraskande nog försökte skådespelaren bara spela positiva karaktärer. Från de negativa bilderna som regissörerna erbjöd honom vägrade han blankt. Till och med spänningsmästaren Hitchcock misslyckades med att förvandla Grant till en antihjälte.
Filmen "Suspicion" är kanske det enda undantaget. Det var på den här bilden som Hitchcock lyckades lägga till en droppe tvivel till Grants oklanderliga filmbild. Skådespelaren tilldelas rollen som rake och loafer Johnny, med vilken den blygsamma dottern till pensionerade general Lin flyr. Gradvis börjar hjältinnan förstå att hennes man lider av spel och är djupt skuldsatt. Han gifte sig med henne för en hemgift som visade sig vara mindre än han prutade om. Från början ville Hitchcock göra en mördare av Grants hjälte. Detta fick han dock inte göra av producenterna, som inte ville att den oklanderliga bilden av skådespelaren skulle lida.
Äktenskap och skilsmässor
Självklart är fansen inte bara intresserade av kreativa prestationer, utan också av Cary Grants personliga liv (barn, fruar). Det är känt att skådespelaren ingick ett lagligt äktenskap fem gånger. Hans första fru var skådespelerskan Virginia Cherrill, som blev känd för sin roll som en blind blomsterflicka i City Lights. Äktenskapet sprack ett år senare. Virginia lämnade Carey och anklagade honom för våld i hemmet. Skådespelaren föll in i en långvarig depression, men lyckades ta sig ur den.
Grants andra fru var miljonären Barbara Hutton, känd för sina lättsinnigalivsstil. Pressen anklagade Carey för att ha kontaktat denna kvinna för pengar. Faktum är att skådespelaren aldrig stoppade in handen i sin frus plånbok. Han älskade Barbara, tog hand om hennes barn från hennes förra man. Den andra frun lämnade Carey för att hon var trött på hans moralisering. Han försökte skilja henne från hennes vänner, som han ansåg vara olämpligt sällskap.
Grants tredje fru var skådespelerskan Betsy Drake, som han träffade när han arbetade med filmen Every Girl Should Get Married. Med denna kvinna levde skådespelaren i cirka 13 år. Sedan gifte han sig med den vackra Dian Cannon, som var betydligt yngre än honom. Två år senare bröt den här fackföreningen upp.
Cary Grants femte fru är Barbara Harris. Denna kvinna var 47 år yngre än sin berömda man. När de träffades arbetade hon som annonsansvarig. Bröllopsceremonin var blygsam, bara de närmaste vännerna och släktingarna fick inbjudningar.
Children
Cary Grants enda dotter fick honom av hans fjärde fru, Dian Cannon. Flickan hette Jennifer Diane Grant. Hon föddes i februari 1966 i Burbank. Jennifer följde i sin fars fotspår, kopplade ihop sitt öde med skådespelaryrket. Hon gjorde sig känd först när hon spelade Susie Knight i Moon Over Miami.
Döden
Beslutet att "gå i pension" tog Cary Grant 1966. Han kände att han redan var för gammal för att agera i filmer. Grant fokuserade på kosmetikabranschen, där han var ganska framgångsrik. Sista filmen medbegåvad skådespelare släpptes 1966. Det var en komedimelodrama "Go, don't run", där han spelade huvudrollen.
Grant gick bort i november 1986. Den begåvade skådespelaren blev 82 år gammal. Hans arv delades lika mellan femte frun Barbara Harris och dottern Jennifer Grant. I sitt testamente insisterade Carey på att han skulle kremeras. Grants aska, som han önskade, spreds över havet.
Intressant fakta
Carey kunde ha varit den första skådespelaren att gest alta James Bond på skärmen. Superspy 007 skrevs till stor del av från honom. Grant tackade dock nej till det smickrande erbjudandet, eftersom han ansåg sin ålder olämplig för en sådan roll.
