Önskan att fånga deras vision av världen på en stenyta har varit inneboende i kreativa naturer sedan grottmännens tid. Sedan dess har människor förändrats mycket, men i alla länder i världen fanns det alltid de som försökte förvandla väggar eller göra ett mästerverk av ett staket. Till och med för 30-40 år sedan greps gatukonstnärer för skadegörelse och deras verk kallades daub.
I vår tid kallas sådana människor för mästare i gatukonst och de har hela städer till sitt förfogande. Bland dem finns erkända konstnärer som bjuds in att arbeta i världens huvudstäder, och tusentals människor ser deras målningar varje dag.
Museet för gatukonst (St. Petersburg) tillåter inte bara att bekanta sig med en ny typ av konst, utan förenar också kreativa människor.
Amazing Museum
Vem skulle ha trott att Rysslands kulturhuvudstad, St. Petersburg, inte bara skulle ge sina gator i händerna på konstnärer, utan också skapa ett museum för deras verk? Detta är ett aldrig tidigare skådat erkännande av en ny konstform.
För några år sedan förbjöds graffiti över hela världen, och mästarna,Ägare av denna teknik bötfälldes för skada på allmän egendom. Idag kunde stadsbor inse hur mycket utseendet på deras hem förändras när målningar dyker upp på dem.
Sättet världen fungerar på är att det alltid finns de som strävar efter att förvandla grå betong och sten till en ljus och färgstark skapelse. Tack vare så begåvade aktivister förvandlas smutsiga husfasader till utomhuskonstgallerier.
The Street Art Museum grundades 2012 på territoriet för en laminerad plastfabrik. En gång den största produktionen i Sovjetunionen för tillverkning av efterbehandlingsmaterial för rulltrappor, hissar och tåg i tunnelbanan på det grymma 90-talet, blev den olönsam och stängd.
Idén att skapa ett gatukonstmuseum (adress: Revolution Highway, 84) på ett så stort utrymme fyllt med verkstäder och gråskalande väggar kom till investerarna i det en gång olönsamma företaget under en kreativ fest av graffitimästare. 2012 gjordes den lagliga registreringen av evenemanget, men det tog nästan 2 år till att föra idén till liv. Under denna period formulerades konceptet för det framtida museet, konstnärer hittades och riktningen för dess utveckling bestämdes.
År 2014 öppnades alltså gatukonstmuseet med utställningen Casus Pacis, som besöktes av mer än 60 konstnärer från olika länder. Denna händelse fick resonans i konstvärlden, eftersom den gav möjlighet för nybörjare graffitikonstnärer att visa sina talanger, eftersom alla kan ansöka online för att delta i museets utställningar genom att tillhandahålla detarrangörernas information om sig själva och exempel på deras arbete.
För närvarande består gatukonstmuseet av två delar:
- Den permanenta utställningen ligger på territoriet för en fungerande plastfabrik. Det inkluderar inte bara verk av kända mästare, utan också målningar av unga begåvade konstnärer, som blir fler och fler för varje år.
- Offentlig plats för tillfälliga utställningar och olika kreativa aktiviteter.
Museet för gatukonst (St. Petersburg) är populärt även bland unga människor som är långt ifrån konst. Anläggningens territorium har blivit både en kreativ verkstad och en plats för ungdomsfester.
Museum Tours
Bästa tiden för att bekanta sig med museets utställningar är naturligtvis perioden från vår till höst. Vintern är inte särskilt gynnsam för festligheter på fabriksgolven, men här hålls två utflykter varje helg.
Klockan 13.00 tar guiden gästerna till den del av anläggningen där den permanenta samlingen ställs ut. Historien berättas både om författarna till verken och om konceptet som de ville förmedla till sina tittare.
Klockan 14.00 är det en rundtur i mästarnas senaste verk, som ständigt uppdateras med nya kompositioner. Du ska inte tro att gatukonstmuseet bara är tillägnat väggmålningar. Här kan du bekanta dig med verk av unga skulptörer, grafiker och installationsmästare.
Entré till museet betalas - 350 rubel. ordinarie biljett, 250 - förmånligt. Ingång till anläggningens territorium, som ligger på Revolutionens motorväg, 84, pårullstolar är förbjudna eftersom det är en driftsanläggning där säkerhetsåtgärder måste iakttas.
Museumrelaterade evenemang
Under den varma årstiden är livet på ett ovanligt museum fyllt av många evenemang. Det är värd för konserter, utställningar, filmvisningar, mästarklasser från ledande street art-proffs, festivaler och föreläsningar. På vintern slutar inte evenemang, de överförs bara till lämpliga platser.
Till exempel var talet av museets tekniska chef oerhört intressant, som talade om alla svårigheter och deadlines som följer med varje utställning. Under den korta perioden som museet funnits har mer än hundra författare visat sin talang på området för laminerad plastfabrik (84 Highway of the Revolution).
För att implementera deras kreativa idéer behövdes helt andra material: från byggrester för att bygga en flotte och en 90-meters banderoll till brända brädor för en installation. Alla frågor angående sökning och leverans av nödvändig "rekvisita" för konstnärer avgörs av museets tekniska chef Alexander Mushchenko.
Inte mindre intressant är mästarklasser utformade för publik i olika åldrar. Barn kommer att lära sig hur man gör en vacker drake med sina egna händer, och nybörjarkonstnärer kommer att lära sig hur man ritar utrymme med en airbrush. Samtidigt arbetar mästaren med fyra elever och lär dem hur man skapar en extraordinär bild av yttre rymden på en 40x30 cm duk. Kostnaden för dessa mästarklasser är 1500 rubel, men du måste registrera dig för dem i förväg, eftersom de bara hålls 3 gånger om dagen.en vecka, 2 lektioner om dagen, och det finns många människor som vill skapa sin egen rymdvärld på duk.
I allmänhet är gatukonstmuseet något mer än att visa väggmålningar för alla. Det här är en kreativ workshop där unga människor upptäcker sin potential, lär sig alla aspekter av sina förmågor och släpper in världen i deras liv.
Museets utbildningsprogram
Dela talang är kallelsen för alla kreativa personer. Det är därför framstående mästare från olika länder kommer till Revolution Highway, ett gatukonstmuseum, för att bekanta alla med de tekniker de behärskar inom målning, teckning eller skulptur.
Denna plats är den enda kreativa verkstaden i världen som lär ut den senaste konstformen. Men utöver detta blir museiplatsen en "arena" för heta diskussioner om gatukonstens uppdrag, dess vidareutveckling och vad den ska ge till omvärlden. Det är i sådana tvister som idéer för nästa verk eller utställning uppstår.
Varje projekt som genomfördes på anläggningens territorium, där gatukonstmuseet ligger, blev ett evenemang för hela staden.
Museumsprojekt: "The Fifth Element"
Som regel förkroppsligar konstnärer som samarbetar med museet sina idéer inte bara på dess territorium utan också i hela staden. Till exempel är Fifth Element-projektet tillägnat kampen mot ondska genom utbildning. Lyceum nr 1 blev dess huvudperson, runt vilken på brandväggarna (tomma väggar av byggnader gjorda av brandsäkramaterial) av fyra närliggande hus finns fyra viktiga element - kreativitet, energi, vetenskap och natur.
Varje element väcktes till liv av en annan artist. Så naturen gick till mästaren från Perm Alexander Zhunev. Temat kreativitet förkroppsligades av konstnären och grafikern från Polen Kreemos. Temat energi avslöjades av Muscovite Akue och vetenskap av illustratören från St. Petersburg Floksy.
Varje artist har sin egen vision av elementet han fick och tekniken att skriva det, men de är alla kombinerade.
Konstlandning
Stadens invånare och dess myndigheter gillade idén att förvandla staden med hjälp av tematiska projekt från gatukonstmuseet så mycket att ytterligare fyra byggnader gavs till hantverkarna för kreativa experiment.
Den här gången är temat sport och musik. Så här dök en cyklist (”Speed”), fotbollsspelare (”Reason”-målning), dudar och pianotangenter upp på byggnaderna. Det som är indikativt är att konstnärer som har gett sig in i en kreativ passion sällan kan stanna där. Den här gången gick de bortom programmet, det närliggande hotellet, poliklinikens gård och lyceum förvandlades.
Unique X1 shop
Ett annat kreativt projekt av museet är att tillhandahålla en juridisk plattform för alla som vill visa sina förmågor inom gatukonst. För detta valdes en övergiven verkstad X1, i elva salar varav det finns 1500 m2 gamla sjaskiga väggar.
Hittills har den mer än 30 verk av framväxande artister och masteringVerkstadsutrymmet har precis börjat. Alla bilder skiljer sig åt i olika stilar och tekniker, och handlingen avslöjar teman som ligger närmast författarna.
Därmed får den gamla byggnaden ett nytt liv, människors röster hörs i den igen, men nu är de inte plastarbetare, utan skapare och deras fans.
The Cause for Peace-utställning
Den första utställningen 2014, organiserad på gatukonstmuseets territorium, var ursprungligen tillägnad temat "100 år sedan början av första världskriget", men händelserna som ägde rum i den moderna världen vände ut att vara mycket viktigare för artisterna, så ramämnena har utökats kraftigt.
Den deltog 62 personer som gjorde museets offentliga område till en kreativ verkstad för skulptörer, grafiker och konstnärer. Huvudkonceptet för utställningen var avslöjandet av en liten persons potential för en storstad och dess gator.
Diskussioner om dessa ämnen och en musikfestival hölls som en del av evenemanget. Som alltid lockar det ovanliga många nyfikna människor, så öppnandet av museet gick inte obemärkt förbi för både stadsborna och representanter för den kreativa intelligentsian.
Kom ihåg imorgon
Framgången med evenemanget, som öppnade en "port" till ett ovanligt museum, inspirerade dess curatorer och hantverkare till följande ämnen. Så 2015 togs alla tidigare verk i den offentliga delen av museet bort, och en ny utställning "Remember Tomorrow" fick liv där.
25 personer deltog i detmästare från olika städer i Ryssland, avslöjar för allmänheten sin vision om framtiden i världen. Det som är attraktivt med sådana evenemang är att de är i ständig utveckling, för medan allmänheten beundrar de färdiga gatans mästerverk och installationer, fortsätter mästarna att rita nya verk.
Meaning of the Street Art Museum
Det är svårt att överskatta vad museets curatorer gör för att utveckla den ryska ungdomens kreativa potential. Skapat till en början för street art mästare, har det blivit ett "hem" för representanter för alla kreativa yrken. Förklara dig själv för världen, få erkännande, det är vad unga människor vill ha, och de får den här möjligheten inom väggarna på en gammal fabrik.
