History of the Hermitage. Eremitagets arkitektur och samling

2024 Författare: Henry Conors | [email protected]. Senast ändrad: 2024-02-12 13:00

Ett av de mest kända museerna i världen. Kilometerlånga köer radar upp sig i den, oavsett väder ute. Den har många filialer, egen teater, orkester och ovanliga katter.

Läs den här artikeln så får du en kort historik om Eremitaget. Du kommer att bekanta dig med några av utställningarna och den lyxiga atmosfären i salarna. Vi kommer att prata om de olika byggnaderna som ingår i museikomplexet.

Informationen kommer att vara av intresse för alla älskare av nationell kultur och kännare av mästerverk av världskonst.

Eremitaget i det ryska imperiet

Innan du börjar med en beskrivning av Eremitaget är det värt att kort bekanta dig med dess historia. Den största samlingen idag, som finns i många salar i olika byggnader, började en gång med en personlig samling målningar av Katarina den stora.

År 1764 fick hon det på grund av Johann Gotzkowskis skuld till den ryske prinsen Vladimir Dolgoruky. Samlingen omfattade mer än trehundramålningar hämtade från Berlin. Det totala värdet på målningarna sträcker sig från etthundraåttiotusen tyska thaler från 1700-talet.

Således började Eremitagets historia med verk av Baburen, van Dyck, Balen, Rembrandt, Rubens, Jordaens och andra holländska och flamländska målare. Av den ursprungliga listan över målningar förblir nittiosex mästerverk intakta idag. Vi kommer att prata om var resten har tagit vägen i andra delar av artikeln.

Inledningsvis var lokalerna för insamlingen fördelade i Vinterpalatsets salar. Senare byggdes en byggnad, som idag är känd som Small Hermitage (bilden finns nedan). Men under museets existens följde Katarina den stora ökningen av antalet utställningar. Efterhand fanns det inte tillräckligt med utrymme och på sexton år byggdes Stora (eller gamla) Eremitaget av arkitekten Felten.

Under 1700-talet fylldes samlingen på med tusentals konstverk. Den sachsiske ministerns, greve Heinrich von Brühls samlingar, den franske baronen Pierre Crozats samlingar samt ett antal mästerverk från den brittiske premiärministern Robert Walpoles samling inköptes.

På 1800-talet fortsatte kejsarinnan Katarina den stora av Alexander I och Nicholas I. De köpte inte bara hela samlingar från olika ädla européer, utan kompletterade samlingarna av epoker, stilar och enskilda konstnärer. Så Lute Player av Caravaggio och Adoration of the Magi av Botticelli förvärvades.

Nicholas I spelade en stor roll i populariseringen av Eremitaget. År 1852det öppnar utställningen för allmänheten. Fram till den tiden kunde bara utvalda personer från samhällets övre skikt beundra mästerverken. Efter att samlingen öppnats för allmänheten i New Hermitage nådde närvaron femtio tusen personer under det första året.

En betydande gest alt inom konsthistorien under andra hälften av artonhundratalet var Andrey Somov, som var museiintendent i tjugotvå år. Han sammanställde flera kataloger över verk av italiensk och spansk konst, som ställdes ut i Eremitagets salar.

Situationen förändrades dramatiskt efter att Nikolaus II abdikerade och bolsjevikerna kom till makten.

History of the Hermitage after 1917

Under tjugotalet av 1900-talet genomgår Eremitagets historia vissa förändringar. Samlingen fylls på från många samlingar av den kejserliga adeln. Till exempel överfördes de flesta interiörföremålen, de stora mogulernas skatter, från salarna i Vinterpalatset.

Delar av de upplösta samlingarna från Museum of New Western Art (verk av europeiska impressionister och målningar av Shchukin, Morozov) hälldes i samlingen. Men även Eremitaget gick med förluster. Så, Diamantrummet i Vinterpalatset flyttade till Kreml i Moskva, och huvudverken av konstnärer från 1600-talet hamnade på Museum of Fine Arts.

Vändpunkten var försäljningen av mästerverk under fem år (från 1929 till 1934). Detta var ett oväntat slag mot samlingen. Under denna tid förlorade Eremitaget mer än fyrtio målningar (ett foto av en av dem finns nedan). Till exempel "The Annunciation" av Jan van Eyck idagförvaras i Museum of Washington.

Nästa test var det stora fosterländska kriget. Ett fantastiskt faktum, men inte en enda kopia av de två miljoner utställningar som evakuerats till Ural gick förlorade. Efter att ha återvänt behövde bara ett fåtal av dem restaureras.

1945 utökade Eremitaget sin samling avsevärt med berlinska troféer. Pergamon altaret och en del av sakerna från Egypten transporterades. Men 1958 återlämnade Sovjetunionens regering dem till Tyska demokratiska republiken.

Efter perestrojkan och sovjetstatens fall var Eremitaget ett av de första som tillkännagav de verk som förvarades i dess valv, som ansågs förlorade för hela världen.

Dessutom, med hjälp av en speciellt skapad fond, fylls luckor i 1900-talets utställningar gradvis. Således förvärvades verk av Soutine, Rouault, Utrillo och andra konstnärer.

Hermitage 20\21-projektet dyker upp, under vilket inköp och utställningar av verk av samtida författare planeras.

Under 2006 var det en liten pinsamhet med förlusten av tvåhundra små utställningar (smycken, silver, ikoner, etc.). Men utredningen identifierade snabbt gärningsmännen till stölden, och de flesta sakerna återlämnades.

Halls of the Great Hermitage

För en nybörjare är Eremitagets salar som en oändlig labyrint av Knossos-palatset på Kreta. Här är tre byggnader sammanslagna, i vilka det finns tjugoåtta sektioner och cirka fyrahundra rum.

Så, eremitaget, vars historia diskuterades tidigare,öppnades för allmänheten av kejsar Nicholas I. Sedan dess har museets samlingar växt avsevärt.

Idag kan du se konsten i Centralasien, antika stater, det antika Egypten och öst, monument från olika kulturer på det antika Sibiriens territorium. Dessutom presenteras den rikaste samlingen av smycken i två gallerier.

På andra våningen kommer besökarna att njuta av inte bara en elegant samling av vapen, utan också målningar av västeuropeiska mästare. Det finns verk av Flandern, holländska, italienska, engelska, tyska, spanska och franska konstnärer.

Det finns också ett modernt galleri. Eremitaget gav henne en del av lokalerna på tredje våningen. I dessa salar kommer turister att kunna se inte bara målningar av västeuropeiska författare från 1800- och 1900-talen. Det finns också konst- och kulturföremål från det bysantinska riket, länderna i Centralasien och Fjärran Östern.

Byggningar

I St. Petersburg utgör Eremitagets byggnader en integrerad arkitektonisk komposition. Den innehåller fem huvudobjekt, två service- och fyra separata lokaler.

Ensemblen är baserad på byggnader på Palace Square i den norra huvudstaden. Här finns Vinterpalatset, Lilla, Stora och Nya Eremitaget, samt Eremitageteatern.

Sedan sovjettiden har Vinterpalatset getts till museet för att hysa utställningen. Detta hus var en gång den största kejserliga byggnaden i den ryska staten. Det byggdes i mitten av 1700-talet av den berömda arkitektenRastrelli. Innan Nicholas II abdikerade var det den regerande Romanovdynastins huvudsakliga vinterresidens.

Men Eremitagets stora salar finns inte här. De flesta föremålen är utställda i tre speciella byggnader - det stora, lilla och nya eremitaget. Den första byggdes av Felten i slutet av 1700-talet. Den ligger vid vattnet och var avsedd att visa konstsamlingar.

Lilla Eremitaget består av den hängande trädgården, samt två paviljonger - norr och söder. Det uppfördes lite tidigare än Bolsjoj och är en länk mellan de klassiska Eremitagen och det barocka vinterpalatset.

The New Hermitage byggdes på nygrekiska. Den skapades speciellt för att inrymma en konstsamling "för allmän beskådan."

Eremitagets byggnader inkluderar också ett garage i cinderblock och ett extrahus i Vinterpalatset. Dessa byggnader betraktas som hjälpbyggnader och servicebyggnader.

Utanför Palace Square-ensemblen har museet till sitt förfogande Staraya Derevnya-depån, den östra flygeln av generalstabsbyggnaden, Menshikovpalatset och Porslinsfabriksmuseet.

Teater

Eremitagebyggnadernas historia och arkitektur lånar ofta olika idéer från västeuropeiska mästare. Teatern var inget undantag.

Den designades och byggdes av italienaren Giacomo Quarenghi i slutet av 1700-talet. Interiören och den inre kompositionen påverkades av Teatro Olimpico i Vicenza. Således upprepades några av Andrea Palladios idéer i St. Petersburg.

Eremitagets historia märks fortfarande i foajén. Besökare kommer att kunnase med dina egna ögon takbjälken och trätaket från det sena 1700-talet.

Själva teaterbyggnaden byggdes på platsen för det första vinterpalatset från kejsar Peter Alekseevichs tid. Endast grunden bevarades från det gamla huset.

Det är anmärkningsvärt att längs vallen finns Eremitagebron, som förbinder de två amiralitetsöarna och leder från teatern till Gamla Eremitaget.

New Hermitage

Eremitagets historia och arkitektur återspeglar till fullo den brådska med vilken kejsarinnan Katarina den stora tog upp förverkligandet av idén under intryck av västeuropeiskt mode. I slutet av 1700-talet blev det populärt bland adeln att samla konstsamlingar.

Kejsarinnan köpte den första omgången målningar och beställde byggandet av en byggnad som idag är känd som Lilla Eremitaget. Men redan innan arbetet slutfördes stod det klart att rummet var för litet och inte kunde ta emot alla nya föremål. Därför började byggandet av Stora Eremitaget sju år senare.

Efter ett halvt sekel började byggnaden försämras, och branden som inträffade 1837 tvingade helt igång nybyggnationen. Således tog Nicholas I med sig arkitekten Klenze från München, som började rita New Hermitage. St. Petersburg blev för honom förverkligandet av misslyckade idéer.

Interiören speglar arkitektens idéer som inte fick gensvar i Aten. I allmänhet var byggnaden tänkt att delvis likna Pinakothek, Glyptothek, Pantechnion och det kungliga residenset i Grekland.

År 1852 ägde invigningen rumnya hallar. Utställningsföremålen för dem valdes personligen av kejsaren själv.

Utställningar

Nästa kommer vi att titta på Eremitagets utställningar. I detta museums salar presenteras konstens utveckling från det primitiva kommunala systemets era till idag. Särskilt intressanta samlingar av material från arkeologiska samlingar.

Dessa inkluderar paleolitiska venusor från Kostenki, skytiskt guld, saker från Pazyryk-gravhögen, plattor med hällristningar och andra mästerverk från den stora stäppens kulturer.

Separat är det värt att beröra utställningarna i antika salar. Det finns mer än hundra tusen föremål utställda här. Du kommer att kunna se mer än femton tusen målade vaser, cirka tio tusen av de mest värdefulla antika ädelstenarna, samt etthundratjugo romerska porträtt.

Forntida grekiska utställningar från Eremitaget kompletteras av en fantastisk samling terrakottafigurer från staden Tanager i Boeotien.

Den numismatiska samlingen är över en miljon mynt. Antika och orientaliska, ryska och västeuropeiska prover presenteras här. Dessutom finns det cirka sjuttiofemtusen minnesmedaljer, femtiotusen märken, beställningar, sigill och andra föremål.

Men den mest kända är utan tvekan urvalet av målningar av konstnärer som tillhör olika perioder och stilar.

Västeuropeiska författare från det trettonde till det tjugonde århundradet visas här. Om vi betraktar dem separat efter land kan vi särskilja flera epoker.

Italienska mästare från trettonde till artonde århundradena: Tizian och Giorgione, da Vinci ochRaphael, Caravaggio, Tiepolo och andra. Nederländsk målning uttrycks i dukarna av Robert Campin, van Leyden, van der Weyden, etc. Det finns också Flemings Rubens och Snyders, Jordaens och van Dyck.

Den spanska samlingen är den största i världen, förutom museerna i Spanien. Här kan du njuta av verk av El Greco, de Ribera, Diego Velasquez, Morales och andra.

Från britterna ställde ut målningar av Kneller, Dobson, Reynolds, Lawrence, etc. Från fransmännen - Gellet, Mignard, Delacroix, Renoir, Monet, Degas och andra.

Med all mångfald har kollektionen många luckor. Till exempel är surrealisterna och vissa andra rörelser praktiskt taget inte representerade i Eremitaget.

Orkester

Men St. Petersburg är inte bara känt för den hisnande samlingen av Eremitaget. Den berömda orkestern är också populär.

Det här oväntade rysk-litauiska projektet skapades vid tidsskiftet. 1989, när glasnost och perestrojka höjde järnridån och Sovjetunionen kollapsade, skapade Saulius Sondeckis en orkester kallad St. Petersburg Camerata.

Basen för gruppen var elever från stadens konservatorium, där denna litauer undervisade.

Nästa år bjuder Eremitagets chef, Boris Piotrovsky, in dem att spela under beskydd av denna institution. Därefter, under en tid, tecknar "Camerata" ett kontrakt med skivbolaget "Sony Classical".

Och 1994, efter en rad förhandlingar, återvände gruppen igen under museets beskydd och fick det slutliga namnet Orchestra of the StateHermitage.”

1997 skapades Hermitage Academy of Music, baserat på denna grupp. Idag ger orkestern konserter i Hermitage Theatre och andra historiska salar.

Och dess permanenta ledare fick hedersorden 2009 som en enastående kulturpersonlighet och för att stärka relationerna mellan de två staterna.

Famous Hermitage-katter

Cats of the Hermitage är en oefterhärmlig urban legend och helt enkelt ett fantastiskt faktum. Idag lever ett sjuttiotal djur på museets territorium. De har alla dokument, inklusive veterinärkort och pass. Dessutom är katter officiellt listade som "högt kvalificerade specialister på att rengöra museets källare från råttor."

Därmed hålls Hermitage-kollektionen helt säker från invasion av gnagare. Bara några få gånger var det så att råttorna skapade ett palats.

Den första katten togs med till Vinterpalatset av tsar Peter den store från en resa till Västeuropa. Senare, under en resa till Kazan, märkte Elizaveta Petrovna frånvaron av gnagare i staden på grund av det stora antalet råttfångare. Genom särskilt dekret flyttades de största individerna till St. Petersburg.

Senare delade Katarina den stora upp djur i inomhus och utomhus. Den första inkluderade uteslutande ryska blå katter.

Andra gången råttor föddes upp var under belägringen av Leningrad under det stora fosterländska kriget. Men efter dess färdigställande fördes två vagnar med katter till staden, av vilka de bästa tilldelades museet.

Idag är alla Eremitagekatter steriliserade. De har sina egna sovplatser och skålar. Museiarbetare kallar dem kärleksfullt "Ermiks". Och på attraktionens territorium finns det skyltar som uppmanar dig att vara försiktig. De placeras som en nödvändig åtgärd, eftersom många djur dör under bilar under olika reparationer.

Branches

Du har fel om du tror att det bara finns en Hermitage. St. Petersburg har flera filialer till detta museum runt om i världen.

De första försöken att skapa grenar var i början av det tjugoförsta århundradet. Hallar öppnade i London och Las Vegas, men efter sju år stängdes de. Samarbetet med Italien visade sig vara mer framgångsrikt. Den första utställningen här dök upp 2006 i slottet d'Este. Denna byggnad anses vara kännetecknet för staden Ferrara. Alternativ med Verona och Mantua övervägs också.

Men den mest kända utrikesavdelningen är Eremitaget vid Amstel, i staden Amsterdam. Den öppnades 2004 och senare byggdes en hel gata och Amstelhof-byggnaden om för att skapa en komplett komposition.

I Ryska federationen finns det filialer i Kazan och Viborg, planerade i Omsk 2016.

I den här artikeln bekantade vi oss alltså med Ryska federationens fantastiska museum. Eremitaget är inte bara en plats där mästerverk ställs ut, utan ett stycke kultur med sin egen historia och egenheter.

Lycka till er, kära läsare. Jag önskar dig ljusa intryck och färgglada resor!