Azerbajdzjans nationaldräkt: beskrivning

2024 Författare: Henry Conors | [email protected]. Senast ändrad: 2024-02-12 13:07

Nationaldräkten för varje nation speglar dess historiska och kulturella värden. Genom att studera tidsintervallen för utvecklingen av en viss nation kan man spåra de förändringar som traditionella kläder har genomgått, samt identifiera egenskaper som har förblivit oförändrade genom århundradena. Beskrivning av nationaldräkten i Azerbajdzjan presenteras för din uppmärksamhet i artikeln.

Azerbajdzjansk kostymhistoria

Azerbajdzjans nationalkläders historia är rotad i det avlägsna förflutna. Under arkeologiska utgrävningar upptäcktes sytillbehör från det tredje årtusendet f. Kr. Hittade sigill, keramik, guldsmycken som går tillbaka till 500-talet f. Kr. kan redan ge en uppfattning om azerbajdzjanernas materiella utveckling. På 600-talet e. Kr. etablerade sig serikulturen ordentligt i Azerbajdzjan. Denna typ av hantverk har utvecklats under många århundraden, och sidentygerna som tillverkades där var de bästa i världen. Bortom sidenhantverkare använde också importerade tyger: brokad, chintz, sammet, tyg. Azerbajdzjans kultur förutsatte att alla typer av ornament nästan alltid fanns på tygerna. Alla är inspirerade av skönheten i naturen i denna region. Oftast avbildad:

• Granatäppleblommor, kvitten, rosor, liljor, iris och nejlikor;
• fåglar enkla eller i par - påfågel, duva, rapphöna, näktergal;
• djur - häst, gasell, sköldpadda.

Också broderat på tyg:

• olika geometriska mönster - rutor, diamanter, cirklar;
• bilder av hushållsartiklar (till exempel en kanna);
• element av förislamiska symboler - schematiska bilder av himmelska kroppar.

Även hela plotkompositioner broderades. Oftast skildrade de antingen scener från palatslivet eller illustrationer för poesi.

Tyget som användes var övervägande rött. Denna färg var en symbol för ett lyckligt liv, så bruden bar en röd klänning till bröllopet. Och ordet azer (från nationens namn) är översatt från arabiska som en låga.

Förändringar i kostymer gjordes i takt med att Azerbajdzjans kultur, dess folk utvecklades och nya typer av hantverk bemästrades. Viktiga historiska händelser, som krig, spelade också en stor roll. Om vi betraktar herrdräkten i krigstid och i modern tid kan vi se att de detaljer som är nödvändiga för att bära vapen har förlorat sina funktioner i vår tid och blivit dekorativa.

Kvinnans folkdräkt

Traditionell kvinnlig azeriFolkdräkten representeras av flera element. Den bestod huvudsakligen av en skjorta, en midjelång kaftan och en lång lagerkjol. De vanligaste typerna av ytterkläder för kvinnor var:

• Ust keinei - en långärmad skjorta gjord av ganovuz och fai sidenvarianter. Ärmar kan vara rakt skurna eller med en liten volang. Den knäpps med en enkel knapp i nacken. Skjortan var dekorerad med en vacker guldfläta, framtill längs nederkanten kunde de hänga en tråd med riktiga mynt.
• Chepken är en sorts kaftan som bars över en skjorta och sitter tätt på kroppen. Funktioner hos chepken: närvaron av ett foder, falska långa ärmar som slutar i manschetter. På grund av närvaron av en unik detalj - chapyg - betonade Chepken positivt den kvinnliga figurens skönhet.
• Arkhaluk - nästan samma som chepken, bara med en fåll nedtill. Fållen var ruggig eller veckad. Archaluks kunde vara både åtsittande och raka, friskurna med slitsar på sidorna. Overhead-ärmar avslutades med vantar. Arkhaluks delades in i festliga och vardagliga. De skilde sig åt i valet av tyg och antalet prydnader.
• Lebbade - en quiltad morgonrock med öppen krage, knuten i midjan med en fläta. Lebbades ärmar var korta och det fanns slitsar i fållen från linningen på sidorna.
• Eshmek är en quiltad kaftan med öppen bröstkorg och armhålor, trimmad med illerpäls inuti.
• Kurdu är en ärmlös jacka utan quiltad velour med sidoslitsar. Khorasan-kurdu ansågs särskilt populär, som syddes av gult läder med broderier gjorda i guld.tråd.
• Bahari - quiltat plagg i velour med raka knälånga ärmar.
• Kuleche - ytterplagg med volang i knäfåll och armbågslånga ärmar.
• Imma är golvlånga siden- eller yllekjolar som består av tolv tygstycken. Dimmorna kan vara veckade eller veckade. Pompoms gjorda av guld- eller sidentrådar användes som dekoration. Hade ofta 5-6 kjolar åt gången.
• En kvinna kunde inte gå ut på gatan utan en slöja som täckte henne från topp till tå, och en rubend, ett tyg som döljer hennes ansikte.

Tillbehör

Förutom ljusa kläder florerade bilden av en azerbajdzjansk kvinna i många detaljer. Över arkhalukerna bar kvinnor ett bälte. Bälten var guld och silver, och ibland läder, dekorerade med mynt eller en glänsande plakett. De använde både broderi och trim med fläta och kanter, pärlor och mynt, olika kedjor, knappar, broscher och plaketter. Azerbajdzjanska hantverkskvinnor använde skickligt allt material och förvandlade saker till riktiga konstverk. Och broderi har blivit ett separat, högt utvecklat hantverk.

Smycken

Azerbajdzjanska kvinnor har alltid älskat smycken och använt dem maxim alt. De kunde inte bäras under sorgedagar och på strikta religiösa helgdagar. Äldre och gamla kvinnor bar dem nästan aldrig, begränsande sig till ett par ringar. Men unga flickor samlade stora samlingar av alla typer av kedjor, hängen, ringar, örhängen, sedan de började dekorera bebisar från tre års ålder. Smyckessetet hette imaret. Juveleraretillverkade produkter av ädla metaller och stenar.

Kombinationen av ljusa klädtyger, alla typer av dekorationer och glänsande smycken skapade en ljus, rik och minnesvärd bild.

Enligt vissa kriterier i kläder var det möjligt att fastställa statusen för en azerbajdzjansk kvinna, hennes ålder. Till exempel indikerade närvaron av ett bälte ovanpå en chepken eller arkhaluk att kvinnan var gift. Unga ogifta flickor bar inte bälten.

Headwear

Huvudbonaden visade också om en kvinna var gift eller inte. Unga flickor bar små hattar i form av en kalott, men gifta flickor gjorde det inte. Flera hattar bars samtidigt. Först gömdes håret i en speciell påse, sedan sattes en mössa (ogift) på och kelagai - flerfärgade halsdukar - knöts ovanpå. Azerbajdzjanska kvinnor bar flera huvuddukar utan hatt efter bröllopet.

Kvaliteten på tyget visade hur rik flickans familj var. Fritidskläder tillverkades vanligtvis av linne, ull och bomull. Men kläderna var silke, brokad, sammet.

Skor

Azerbajdzjanska kvinnor tog på sig skor utan rygg, som också var dekorerade med broderier, eller marockostövlar. Under skorna bar de mönstrade strumpor gjorda av bomull eller ull (får, kamel) - jorabs. Festlig jorab, dekorerad med ornament, till och med gått i arv från generation till generation.

Nationaldräkt för män

Azerbajdzjans folkdräkt är mindre ljus, men mycketpittoresk. Huvudattributet och symbolen för maskulinitet ansågs vara en huvudbonad. Det gick inte att ta bort under några omständigheter. Den enda anledningen till att en azerbajdzjan förblir avslöjad är den religiösa högtiden namaz. Om hatten med tvång slogs av under ett bråk eller slagsmål kan detta starta en konflikt för båda familjerna och orsaka fiendskap i många år.

Papakha

Specialhantverkare var engagerade i tillverkningen av herrhattar. Det fanns en hel teknik för att göra denna huvudbonad: först sydde de en form från huden, vände den sedan på andra sidan och täckte den med bomullsull för mjukhet. Ett ark sockerpapper lades ovanpå för att behålla formen och allt syddes upp med ett foder. Vände pälsmössan ut och in, de stänkte den med vatten och slog den med en pinne i ca 4-5 minuter. Sedan lades produkten på formuläret i 5-6 timmar.

Den vanligaste huvudbonaden var fårskinnsmössor. De gjordes i olika former: konformade eller runda. Genom papakha kunde man bedöma en mans ekonomiska ställning. Rika azerbajdzjanier hade spetsiga hattar eller bei papakhas gjorda av päls från Bukhara. För semestern var det vanligt att bära en hatt gjord av astrakhanpäls. Män från allmogen bar konformade hattar choban papakh med lång luggpäls.

Bashlyk

En annan populär typ av huvudbonader var en huva - en tygbaserad huva med ganska långa svansar. För hemmabruk var små hattar avsedda - arakhchyns. PåDe tog på sig en hatt när de gick ut till Arakhchyn. Teskulakh användes för att sova, för även på natten var det omöjligt att vara utan hatt. För olika festligheter bar azerbajdzjanier astrakhanhattar.

Vad bestod den nationella herrdräkten av?

Azerbajdzjans nationaldräkt (man) bestod av flera huvuddelar:

• undertröja,
• byxor,
• tröja,
• haremsbyxor,
• archaluk;
• cloth chukha (cirkassisk).

Azerbajdzjanska män tog först på sig en undertröja, kalsonger, sedan en övertröja, arkhaluk på toppen och sedan chukha. På chukha syddes gazyrnitsy - uttag för förvaring av patroner. I kylan bar de en lång fårskinnsrock ovanpå.

Överskjortan var vit eller blå. Den var sydd av satin eller satin. Spännet var i form av en ögla eller en knapp. Arkhaluk syddes enkelknäppt eller dubbelknäppt, med ståkrage. Den enkelknäppta arhaluken hade en kardborre stängning, medan den dubbelknäppta hade knappar. Den var skräddarsydd för att passa. Fållen på arkhaluka var dekorerad med krusiduller, ärmarna var raka, smalnade. I kallt väder bars byxor av ull ovanpå kalsongerna. De var ganska breda för att kunna röra sig på hästryggen.

Ett bälte var ett viktigt tillskott till nationaldräkten i Azerbajdzjan. De sydde bälten av läder, silver, siden och brokad. De var designade för att bära vapen och andra nödvändiga småsaker. Bältet bars över arkaluken.

I allmänhet är synen av en azerbajdzjansk krigare hisnande: en cirkassisk kappa som framhäver breda axlar och en smal midja ochhöfter, smala ben i svarta stövlar - allt detta kombineras i en modig och ädel bild.

Skor

Som skor använde azerbajdzjanska män läderskor eller stövlar. De var enkla, utan mönster och dekorationer. Senare blev blanka gummigaloscher populära. Saffianoskor med platt sula användes som hemmaskor.

Istället för efterord

I det moderna livet är det redan ovanligt att träffa folk i folkdräkter, men det betyder inte att de är bortglömda. Tvärtom använder världens modedesigners många av sina element i sina samlingar. Och detta är motiverat: i det azerbajdzjanska folkets traditionella dräkt är skönhet, harmoni och estetik sammanflätade. Detta är förkroppsligandet av kulturella värden som bärs genom tiden.